Island Records - Una historia de 50 años de música de corte perimetral

Artistas como U2, Roxy Music, Jethro Tull, King Crimson, Bob Marley y - al principio y de forma excepcional: Millie Small - todos tienen una importante plataforma, creativo en común - una etiqueta de registro única fundada en 1959. Este sello discográfico, a pesar de ser tragado hace 20 años por Polydor y posteriormente envuelto en la marca universal, sigue siendo un sinónimo de la creatividad independiente. Esto fue Island Records, fundada en Kingston, Jamaica por Chris Blackwell, ya pesar de un comienzo modesto presionando discos en equipo prestado en una estación de radio cercana y arañar algo de espacio de oficinas, junto con un presupuesto pequeño, el negocio creció luego de un traslado a Londres en 1962, trayendo consigo una consolidación de la nueva ola del ska y de R & B, que encendió un fusible en gris finales de los años cincuenta y principios de los 60 Gran Bretaña.
Los historiadores dicen que por supuesto, que fue con los Beatles y el sonido Mersey, que la música popular de repente se despertó a sí mismo después de que el flujo inicial de Mid-50's Rock & Roll y hacía tiempo que había disminuido en un páramo baladas y un renovado bullabesa- de Tame estilos híbridos orientados al "entretenimiento familiar" - y por supuesto no hay duda de que que el sonido de los primeros Mersey se estrelló a través de todo este gran momento. Pero también fue un período de un masivo intercambio de ideas de estilos, y para Island Records, el primer gran evento era lograr un cruce de música ska en la corriente principal a través de un chisporroteo, populista pero sin duda "diferente" de sonido - Millie Small " My Boy Lollipop "- un gran éxito en 1964 y un presagio de lo que vendrá en términos de ruptura con los estilos nuevos actos que fueron únicamente por delante de la curva de lo que era aceptable la corriente principal.
Así, tres años después de esto, la isla se centra en la música rock blues basado / crossovers folk psicodélico de un cultivo de músicos blancos como la extraordinaria Martyn John, así como libres (un gran acto de el circuito de festivales), Spooky Tooth y Tráfico Stevie Winwood . Después vinieron bandas progresivas como King Crimson y Jethro Tull con una demoníaca Ian Anderson al frente de ese instrumento con la música rock arquetípica - la flauta!
A finales de los años 60, la etiqueta fue la firma de una ola de gente ecléctica actos entre ellos el Dr. Strangely Strange, Nick Drake, Fairport Convention - cada sumamente individuales e influyentes - y poco después la adición de un capítulo de arte-pop a la mezcla, a través de Roxy Bryan Ferry musical .
Pero, por supuesto, no se detiene allí. Volviendo a sus raíces jamaicanas, la etiqueta firmado una banda local festejado en la ciudad natal Jamaica llamado Bob Marley y los Wailers. Convencida de que habían encontrado una "estrella de rock negro tan grande como Hendrix", según Chris Blackwell, Island Records invertido mucho en sus instintos y produjo el primer álbum de Marley "Catch a Fire". La historia se hizo. Pronto, Bob Marley se convirtió en el mayor Island Records "acto de venta.

El rudo del barrio

A la edad de 12 años, un niño travieso que sacaba canas verdes a sus padres, empezó a escuchar ska, el no sabia nada sobre el genero, para el no solo era un ritmo de guitarra acelerada y repetitiva acompañada de metales, el pensaba que mientras mas rápido el ritmo era mejor para bailar, el niño diario salía de la escuela, llegaba a su casa y ponía su cassette de los Estrambóticos, seguido de el de Sekta Core!, después La matatena royal club y para rematar la compilación de puro skañol con varios artistas, según el, importantes en el genero.

En aquel tiempo en el país de México pasaba por una crisis, esto debido a un levantamiento armado el EZLN en la gran jungla de concreto, el cual causo furor en los jóvenes, que con la idea de defender los derechos, no solo de los zapatistas, sino también de los Mexicanos, adoptaron como himnos de protesta las canciones de: Sekta Core! – Insurgentes, Panteón Rococó – Marcos Hall, solo por nombrar algunas, había conciertos masivos en CU y el zócalo capitalino, que eran la sensación, los grafiteros empezaron adornar la ciudad con sus pintas, los pantalones bombachos, la camisetas que decían ska!, la clásica de “se buska por skandaloso”, con el gato Félix y Elmo estampados en ellas, también las patinetas, las chamarras ajustadas de cierre, todo giraba entorno al ska, los skatos, y al EZLN, sin darse cuenta los mexicanos y aquel niño vivieron el gran auge del ska fusión en el país.

El era demasiado pequeño para ir a los famosos “tokines”, así que solo se dedicaba a resistir desde su casa con su música y bailando ska con los cuates. Pasaron los años y ya mas grandecito entro a la prepa, ahí fue cuando empezó a ir a sus primeros tokines, alrededor del año 2001, nunca olvidara la primera vez que vio a Panteón Rococó en la Magdalena Mixhuca, desafortunadamente el movimiento ya iba perdiendo fuerza, cada día había menos espacios para el ska, y a parecer de el, cada vez mas gente escuchaba hip – hop, sin embargo el siguió firme en sus principios, estaba orgulloso de lo que era, tal que en la escuela lo apodaban el “ska”.

Perdió varios años de estudio, pero sin embargo salió adelante, y al terminar la prepa se dio cuenta que ya llevaba 8 años de su vida escuchando ska, los mismos grupos de siempre ya no lo satisfacían, un día que estaba, navegando por internet, se le ocurrió la idea de ser rude boy, pensó que seria bueno, así que empezó a investigar, el origen del ska, del rude boy, el skinhead, los mods, nuevos grupos, etc. Ese seria su lenguaje de ese dia en adelante, había descubierto un mundo nuevo, era sublime a tal extremo que podría remover las fibras mas sensibles de su ser, el Ska tradicional, Skinhead reggae, rocksteady, etc, serian como su religión, era lo que buscaba y lo encontró, y hasta que la muerte ya no lo permitiera, su orgullo iba ser toda la vida un rude boy!.

Comprendió que el ska no estaba en lo que se vivió en los noventas, ni siquiera se acercaba a la verdadera esencia del ska, los sound systems e ir al chopo a topar a la pandilla rude, se volvieron parte de su vida, al igual su traje de tres botones, sus zapatos, su sombrero y su gran elegancia sencilla y arrogante a la vez. En su barrio le veían vestido de esa forma y decían, “hay we pinche gangster”, lo cual le daba risa pues sabia que no tenían idea de el por que de su vestimenta, algunos otros que si sabían decían, “ya llego el rude boy!”, su vida, su estilo, su música, ya estaba definido, seria para toda la vida, el único rudo del barrio!.

Laurel Aitken

Nombre Real: Lorenzo Aitken
Fecha de nacimineto: 1927
Fecha de Fallecimineto: 2005
Lugar de Nacimineto: Cuba
Lugar de fallecimiento: Inglaterra

Nacido en Cuba de ascendencia cubana y jamaiquina mixta, Aitken y su familia se instaló en Jamaica en 1938. [1] Después de una primera carrera de trabajo para la Junta de Turismo de Jamaica mento cantando canciones para visitantes que llegaban al puerto de Kingston, se convirtió en un artista popular club nocturno. Sus primeras grabaciones a finales de 1950 se mento canciones como "Nebuchnezer", "Sweet Chariot" (también conocido como el evangelio clásico "Swing Low, Sweet Chariot") y "Baba Kill Me Goat" [2]. Progresa a un pre-ska shuffle, Aitken 1958 single "Little Sheila / Boogie in my Bones" fue uno de los primeros registros producidos por Chris Blackwell, quien fundó su sello Island Records ese año, y el primer jamaiquino en grabar música popular para ser lanzado en el Reino Unido [1]. roca Otras roll y singles de este período incluyen "Low Down Dirty Girl", "Whisky Drinkin '" y "Más Whisky", producidos por Duke Reid.

Aitken se trasladó a Brixton, Londres en 1960 y grabaron para el sello Blue Beat, el lanzamiento de sencillos y quince antes de regresar a Jamaica en 1963 . Grabó para Duke Reid, con el apoyo de The Skatalites en canciones como "Zion" y "Weary Wanderer ", antes de regresar al Reino Unido, donde comenzó a trabajar con los expedientes de Pama. grabó éxitos como" Fuego en Mi Wire "y" Propietarios e inquilinos ", que condujo a un mayor reconocimiento fuera de Jamaica y el Reino Unido . Esto consolidó su posición como uno de los principales artistas del ska y le valió el apodo El Padrino del Ska, y más tarde jefe Skinhead. Ganó un registro fiel a continuación no sólo entre la comunidad de las Indias Occidentales, sino también entre los mods, los skinheads y otros seguidores de ska. Él había golpeado en el Reino Unido y otros países en la década de 1950 hasta la década de 1970 en sellos como Blue Beat, Pama, Trojan, de Río, el Dr. Bird, Nu-Beat, Ska-Beat, y los dados. Algunos de sus singles destacados B-sides acreditado a su hermano, el guitarrista Bobby Aitken. Aitken también grabó varios tracks talk-over/deejay bajo el disfraz de 'King Horror ", como" monstruo de Loch Ness "," Drácula, príncipe de las tinieblas ", y" The Hole "[4]. Aitken se estableció en Leicester, con su esposa en 1971. Su producción se desaceleró en el 1970, pero en 1980, con ska gozando de un resurgimiento en la estela del movimiento 2 Tone, Aitken tuvo su primer éxito en las listas británicas con "Rudi Got Married" (# 60) . Aitken mento en la carrera tomó / Calypso, R & B, ska, rock steady y el reggae, y en la década de 1990 que incluso convirtió a dancehall. ha realizado conciertos de vez en cuando, casi hasta su muerte por un ataque al corazón en 2005. Después de una larga campaña, una placa azul en su honor fue puesta en su casa de Leicester en 2007.

Por si fuera poco no estoy seguro pero acaban de lanzar un disco titulado Laurel Aitken - Boogie In My Bones que es un compilado con lo mejor de laurel aitken buena entrada para este 2010como la ven amigos
ya saquen las wamas ..osama.ska.

lista de canciones:

1.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Mass Charlie (The Prisoners Song) Misa Charlie (La canción reclusos)
2. 2.	Laurel Aitken Laurel Aitken	They Got It (Ghana Independence) Lo consiguieron (Ghana Independencia)
3. 3.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Calypso Rock And Roll Calypso Rock And Roll
4. 4.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Nightfall In Zion (Aka Roll River Jordan) Nightfall In Zion (Aka Roll río Jordán)
5. 5.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Nebuchenezer Nebuchenezer
6. 6.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Sweet Chariot Sweet Chariot
7. 7.	Laurel Aitken Laurel Aitken	The Walls Of Jericho (feat. His Calypso Band) The Walls Of Jericho (feat. Su Calypso Band)
8. 8.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Rege Dega Ding (feat. His Calypso Band) Rege Dega Ding (feat. Su Calypso Band)
9. 9.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Aitkens Boogie Aitkens Boogie
10. 10.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Cherrie Cherrie
11. 11.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Whole Lotta Rock (feat. The Boogie Cats) Whole Lotta Rock (feat. The Cats Boogie)
12. 12.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Come Back Jeannie (feat. The Boogie Cats) Come Back Jeannie (feat. The Cats Boogie)
13. 13.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Boogie Rock (feat. The Boogie Cats) Boogie Rock (feat. The Cats Boogie)
14. 14.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Heavenly Angel (feat. The Boogie Cats) Heavenly Angel (feat. The Cats Boogie)
15. 15.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Tribute To Collie Smith (feat. The Boogie Cats) Tribute To Collie Smith (feat. The Cats Boogie)
16. 16.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Baba Kill Me Goat (feat. The Boogie Cats) Baba Kill Me Cabra (feat. The Cats Boogie)
17. 17.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Boogie In My Bones (feat. The Caribs) Boogie in my Bones (feat. Los Caribes)
18. 18.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Little Sheila (feat. The Caribs) Little Sheila (feat. Los Caribes)
19. 19.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Honey Girl (feat. The Caribs) Honey Girl (feat. Los Caribes)
20. 20.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Drinkin Whisky (feat. The Caribs) Drinkin Whisky (feat. Los Caribes)
21. 21.	Laurel Aitken Laurel Aitken	If Its Money You Need Si su dinero que usted necesita
22. 22.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Jeannie Is Back Jeannie Is Back
23. 23.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Low Down Dirty Girl (feat. Ken Richards And Harmonisers) Low Down Dirty Girl (feat. Ken Richards y Harmonisers)
24. 24.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Yea Yea Baby (feat. Ken Richards And Harmonisers) Yea Yea Baby (feat. Ken Richards y Harmonisers)
25. 25.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Judgment Day (feat. Ken Richards And Harmonisers) Judgement Day (feat. Ken Richards y Harmonisers)
26. 26.	Laurel Aitken Laurel Aitken	More Whisky (feat. Ken Richards And Harmonisers) Más Whisky (feat. Ken Richards y Harmonisers)
27. 27.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Stars Were Made Estrellas Were Made
28. 28.	Laurel Aitken Laurel Aitken	Love Me Baby Love Me Baby

Rude boy

Rude Boy

Se miró al espejo y esbozó una leve sonrisa, por fin era un auténtico Rude boy, con su sombrero de gangster, un elegante traje de tres botones, sus zapatos lustrados y el detalle del pañuelo en el bolsillo. Volvió a observarse fijamente una y otra vez, bajó la vista hasta llegar a los zapatos más brillantes de la tierra, por supuesto producto de horas y horas de lustrado, mientras Prince Buster sonaba por la pequeña radio de su habitación, el joven veiteañero se preparaba para salir a lucirse con sus amigos.
El sabía que no había que tener mucho dinero para ser un auténtico rude boy, solo bastaba un poco de ingenio y por sobre todas las cosas conciencia del estilo, como siempre le decía su amigo Crisma: "…No basta con sacarle el terno al abuelo, sino que tienes que irradiar aquella elegancia arrogante por todos los poros de tu cuerpo, más allá de los trajes y la gafas obscuras…, es algo de actitud"
Bastó un poco de tiempo, conseguir ropa usada barata y acudir donde la vieja modista del barrio, para que a punta de maquina de coser la transformara en un excelente traje a la medida, una planchada perfecta, tal como tenía que ser. Para tener una camisa y calcetas blancas relucientes bastaba con un poco de cloro en el balde antes de comenzar el viejo friega que friega, los zapatos fueron más difíciles de comprar, pero nada que un trabajador pobre no pudiese ahorrar en un par de meses, de todas maneras ya estaban en sus pies, y que bien se sentía, el detalle del sombrero y las gafas completaba la imagen de Juan, el primer y único Rude boy amante del Ska en su barrio, aquel amado barrio que sin embargo se encontraba atestado de delincuentes de poca monta y drogadictos, "nada de estilo", "nada de rudeza", ningún verdadero maleante como el pensaba cada vez que los veía al pasar.
Guardo su afilada navaja en la elegante cartuchera de cuero dentro de su chaqueta, apagó la radio y al salir le gritó a su novia que no volvería pronto, salió a la calle, y el barrio se sorprendió con aquella vestimenta gangsteril sobre el cuerpo de Juan, aquel joven que se había hecho famoso por ser un violento peleador y un hábil apostador en lo que sea, desde cartas hasta peleas de perros.
Su imagen elegante contrastaba profundamente con la que se vivía en aquel barrio pobre y marginal, los pelusas miraban desde sus esquinas y Juan "el Rudo", caminaba con tal orgullo y prestancia, que nadie se hubiese atrevido a decirle algo, pese a que su estética parecía la de un criminal de los años 50′ en Estados Unidos, más que la de un joven de 19 años, en un barrio marginal de la capital, ahí todos vestían de ropa ancha y desaliñada.
Caminó dando pitadas a su cigarrillo de tabaco, mientras tarareaba un antiguo ritmo de trompetas de Skatalites, se sentía tan bien, que ni el oscuro día de otoño le podrían bajar el animo, al pasar frente a unas muchachas, tomó la punta de su sombrero e hizo un discreto y elegante movimiento de reverencia, ellas rieron, y el siguió sin volver a mirarlas, por muy ridículo que pareciera, a más de alguna le quedaría dando vuelta la imagen de ese chico tan inusual para el barrio.
Al llegar a la Avenida central, Juan se encontró con sus cuatro amigos, Crisma, Pepe y Johan, al verlos se acercaron para darse un fuerte pero distinguido apretón de manos, la pandilla estaba reunida y los primeros vientos de la tarde soplaban en sus cabezas protegidas por los sombreros alones.
"Que extraño grupo de muchachos", pensaba la gente cuando los veía, lo que no sabían era que detrás de aquellos trajes y sombreros se escondían los jóvenes más orgullosos y maquiavélicos de todo el sector.